2012迈阿密海滩巴塞尔艺术展中10件有意思的作品

展会现场

进入某场艺博会如巨穴似的空间中，你很容易就能知道自己所期待的是什么——一流的艺术品、让人感到兴奋的展位，以及零星分布在当代艺术作品堆里的少见的现代主义作品。还好经常会出现一些令人愉快的惊喜。以下是我在本届迈阿密海滩巴塞尔艺术展中看到的10件非常有意思的作品。

吉瑟斯·拉斐尔·索托（Jesus Rafael Soto），Color y Blanco Superior，1994，在Davidson画廊展出

吉瑟斯·拉斐尔·索托（Jesus Rafael Soto）的作品遍及整个艺术展——这也不是没有理由的：他积极、充满活力且通常具有互动性的抽象作品非常适合迈阿密。而这位艺术家将自己的抽象画迁入了第三维这种创作方式也同样让他获得了好评。

伊万·纳瓦罗（Ivan Navarro）、考特尼·史密斯（Courtney Smith）以及兰迪（Randy Polumbo）在Paul Kasmin画廊展出的作品

伊万·纳瓦罗（Ivan Navarro）看起来无限长的隧道总是一段精彩的旅程，更何况隧道内还回荡着刺激人的动作指令。连我都忍不住想要尖叫。

罗斯·卡朋特罗（Los Carpinteros），Kosmaj Toy，2012，在Sean Kelly画廊展出

这是用乐高积木搭建而成的一件巨大的雕塑。它看起来就像是由5岁的小孩做成的一件亚历山大·考尔德（Alexander Calder）的作品。

Os Gemeos，Untitled，2012，在Fortes Vilaca画廊展出

街头艺术界里最著名的双胞胎艺术家Os Gemeos在本场展会上也有不少的作品展出。这次他们的壁画以较小的尺寸表现了出来，柔和的色彩和纹理让人感到心情舒畅。

斯特林·鲁比（Sterling Ruby），Vampire系列，2012，在佩斯画廊展出

斯特林·鲁比（Sterling Ruby）这些用织物打造的嘴巴对这个“后暮光时代”来说再合适不过了，我们可以从中感到一些幽默。

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路易斯·托马塞洛（Luis Tomasello），Objeto Plastico n° 470，1979-1984，在Elvira Gonzalez画廊展出

和吉瑟斯·拉斐尔·索托（Jesus Rafael Soto）一样，阿根廷艺术家路易斯·托马塞洛（Luis Tomasello）的雕塑及墙面作品也出现在了许多展位中。它们奥普艺术的视觉效果让自己具备了迷惑人心的特点。

Allora & Calzadilla，Armed Freedom Lying On A Sunbed，2011，在Gladstone画廊展出

在代表美国参加了2011年的威尼斯双年展之后，这个来自波多黎各的艺术小组继续了他们对美国意象的讽刺和嘲弄。

拉托雅·鲁比·弗雷泽（LaToya Ruby Frazier在Michel Rein画廊展出的作品

这位年轻摄影师的作品参加了本届展会Art Positions个人展单元，它们令人敬畏而又带给人们启发。她的自画像是强有力的，但真正引人注目的还是她对自己的家乡——宾夕法尼亚州布拉多克——正在发生的变化的记录。

菲利普·古斯顿（Philip Guston），Melancholy Studio，1977，在McKee画廊展出

今年展会必看的作品之一便是菲利普·古斯顿（Philip Guston）在McKee画廊展出的绘画，任何一间博物馆都愿意收藏它们。菲利普·古斯顿（Philip Guston）对其工作室里的艺术家的符号表示爆发成了超现实、沉闷的框架，隐藏在自己标志性的令人困惑的笔触之下。

罗尼·霍恩，Untitled（Water Is Best），2011

我认为这件作品是展会上最好的作品之一——观众可以凝视自己的倒影，然后在平静的表面上看着自己的倒影投射出来的目光。这是一种安静的冥想体验。