丹·格雷厄姆（Dan Graham）个展“Rock‘n’Roll Show”苏黎世开幕

2012/3/21

Pavilion For Showing Rock Videos/Films (Design I), 2012

丹·格雷厄姆（Dan Graham）个展“Rock‘n’Roll Show”近日在苏黎世Hauser & Wirth画廊开幕。丹·格雷厄姆（Dan Graham）出生于1942年，在过去的40多年中，他发展起了一种拒绝被包含在当代艺术的界限范围内、相反与流行文化站在同一阵线上的多样化的艺术实践。在这场展览中，丹·格雷厄姆（Dan Graham）展示了为两个还未完成的建筑项目——即“Liza Bruce Boutique”与“The Children’s Pavilion”绘制的画作；特别为这场展览创作的双向镜面建筑模型等等；此外，丹·格雷厄姆（Dan Graham）还重新创作了他作于1970年的“Eleven Sugar Cubes”系列作品。这些作品共同探索了艺术品与其观众之间复杂的关系，为艺术家作品的多样性提供了一个横断面，着重表现了他通过自己的作品与观众进行的独特的互动。

丹·格雷厄姆（Dan Graham）搭建的这些结构或模型超越了极简抽象雕塑的稳重和严肃，进入到了社会环境的领域中。他的建筑模型发展成了一种使用了复杂技术的混合结构，不仅能被看作是一件艺术作品，还能被用作会议室、化妆室——或者像这场展览中的那样，一个观看视频的地方。这些模型通常都是由极简的结构再加上曲面或是有角度的墙围绕起来而形成的，利用了钢制品和镜面玻璃等建筑材料制作完成。不过，与宏伟的摩天大楼及普遍存在的幕墙办公室建筑不同，丹·格雷厄姆（Dan Graham）的这些模型强调了一种人的尺度。在这场展览中，艺术家就在展厅中打造了一个“室内场馆”来展示他最喜爱的Rock n’ Roll电影系列，其中包括了“The Fall: Perverted by Language”、“135 Grand Street New York”等等。观看这些影片的观众可以躺卧在地板上，周围则是一些可以反射出人像、但同时又很透明的玻璃。这允许观看影片的观众在从玻璃上看到自己的同时还能看到场馆外的观众，反之亦然。这表示观众既成为了展示的结构的一部分，反过来又扮演了主体和客体的角色。