慈善拍卖究竟帮助了谁？Pt.2

2011/12/8

会定期捐赠自己的作品以支持非营利机构发展的艺术家奥斯汀·托马斯（Austin Thomas）提到：“艺术家拍卖对我来说存在两个方面的疑问。通过那些非营利一方对待艺术家的方式，我认为其中存在一些不负责任的地方。当我给他们送去一件作品用作慈善拍卖时，他们的态度非常差——我想如果我是一名赞助人，我给你送去了600美元的支票，你肯定会保证我受到应有的礼貌对待。艺术家需要被当作重要的捐赠者一样来对待，事实上我们确实也是。第二个让我觉得烦恼的是，我认为捐出作品的艺术家应该被告知谁买走了他们的作品，但实际情况通常不是这样的，从来没有人告诉我谁买走了我的作品。”

托马斯非常认可华盛顿的Washington Projects for the Arts，这主要还在于他们尊重并且对待捐出作品支持自己发展的艺术家的方式上。“对艺术家来说，感觉自己属于某些事物的一部分是非常重要的。这个问题很麻烦，但也很容易解决”托马斯表示。尽管许多非营利机构都将“为艺术家服务”作为其职责的宗旨，但他们总是不断地“虐待”他们所服务的那个群体。

以布什威克为创作基地的当代画家布鲁克（Brooke Moyse）对向慈善拍卖捐赠作品有自己的看法：“捐赠这件事始终有些复杂。能支持那些的确需要帮助的机构、向艺术社区的发展贡献自己的一点力量固然很好；然而，慈善拍卖对于艺术家来说就是一场非常昂贵的竞争这一事实让它变得有点奇怪了。由某位艺术家参加而形成的关注度会被有如此多的艺术家参加这一情况削弱，这最后可能就成为了100多位不知名艺术家的大聚会。”

从什么时候起，艺术家们开始将慈善拍卖写到他们的“个人履历表”上？

在过去几年中，由非营利机构Nurture Art主办的一年一度的慈善拍卖很吸引人们眼球。“从2003年起，Nurture Art每年都会举办一场慈善拍卖，拍品全都来自艺术家的捐赠，”Nurture Art董事会的董事长Karen Marston说。“这场拍卖将为我们提供25-50%的运营预算，如果不是它在其中起着平衡作用的话，我们这个机构很可能无法存活下来。几年前我们又开始举办慈善展览，我们邀请了一组著名的客座策展人担任评审员。今年我们共收到了599位艺术家提交来的作品，我们从中选出了253位的作品进行展出——这样的规模几乎是去年的两倍，最后我们也筹集到了两倍的资金。”Marston认为慈善“是对我们艺术社区的完善的赞美，同时也为我们的艺术家提供了机会。”

“我对慈善拍卖最大的意见在于它始终宣传着这样一种观点：作为对捐赠作品的回报，艺术家们可以获得‘曝光率’以及‘机会’，”威廉姆·鲍里达说。当前的社会体系使艺术家成为一个焦虑的群体，极度渴望着被发现和被认可。他们总希望某个出席慈善拍卖的藏家能够担当他们的“伯乐”。

艺术家珍·达尔顿（Jen Dalton）很赞同鲍里达的这个观点：“艺术家们总是愿意捐出自己的作品以获得‘曝光率’——每当我听到这个词语时，我都像听到了警钟在敲响一样。”“我认为这是一个让艺术界里的人们逐渐认识我的作品的好方法，”画家艾米·林肯（Amy Lincoln）表示。

Marston则从非营利机构的角度阐述了这个问题：“我们的确让许多艺术家通过参加慈善拍卖而获得了事业上的进步，有的是藏家会继续关注他们、购买他们的作品，有的是经销商开始对他们的作品感兴趣。”对此，鲍里达有些勉强地表示：“这样幸运的时刻是很少的，艺术爱好者们通常不会买下价格在他们预算之外的作品。这样的机会更多还是因为艺术家自己的慷慨大方而获得的。”