“自治区”——群展

在当前地缘政治的语境中，自治区至少适用于地缘政治体系中的两种可能概念,一种是一国体制内相对自主、自治的区域；另一种与乌托邦有关，是一些更为观念，更为临时的与社会相关的项目。

在当代艺术领域提倡自治意味着不再遵循古典现代主义所提倡的现代主义艺术自律传统。如今的当务之急是在我们的时代中重新引入艺术与现实生活的联系和交融。这里，“自治”一词意指那些艺术性想象和实验的语言与机制在当今社会变革中所扮演的特殊角色。它须更多致力于在现行社会及政治框架中构想并创建出一些自治区域，以干预和中断那些政治、经济以及文化力量中的主导霸权体系。

在“自治区”这个展览中，我们邀请了来自世界各地的16位（组）艺术家，以不同的艺术形式来展现关于自治的想法。

个体艺术家例如金守子、林一林、阮初芝淳、斯里瓦娜·斯邦、纳山·图尔、理查德·T·沃克尔以自己极富表演性的身体作为一种“工具”来处理所占据的空间（包括私人空间及公共空间）的问题，尤其是社会与政治问题。从而试图干预和占领各种生存空间——从家居到街道，从城市到大自然。盖伊·班纳借用丹尼尔·笛福《鲁宾孙漂流记》中的情节，在他家的厨房中重演。这个虚幻和现实的结合隐喻了“一个家庭男人希望独处的愿望”之困境。曹斐运用图像生产与多媒体设施中的新技术去实施那些涉及新型社会结构的项目与提案，这些新型社会结构都强调社会与政治自治。辛西娅·玛塞尔及迪亚戈·玛塔·马查多、克莱尔·方丹小组以艺术作为一种行动方式去发展一种谴责西方政治、经济、文化现实中的野蛮行为的战略。作为在构想和提倡自治区的过程中担任社会实验的急先锋，艺术家这不仅展现了新的群体（或新的诸众）集体创造力中最具雄心、自由与活力的部分。艺术家们更与知识分子，社会活动家们和社会边缘人群一道，成为了那最活跃、最敏感、最有效的批评之力的化身，这些艺术家包括：Rigo 23、郑国谷（阳江组）、何子彦、亚伯拉罕·克鲁兹威力戈斯、杨诘苍、西京人。他们的作品借鉴于一些最为有效且有趣的、创建“自我组织社群”的社会项目，如许多“边缘社群”，像是城市贫民窟、移民聚集区、孤立的郊区。那里聚集着“草根一族”，“赤脚一族”；那里正进行着互惠式的建筑、城市化及社群营造；那里正引入小额贷款、非正式市场以及另类经济，并将其切实地作为主导的经济与社会体系……

广东时代美术馆本身就是这样一个项目，它充分展现了在社会现实剧烈变化的中心如何采取艺术行动进行干预和占领的实验过程。它表明，在一座都市化与全球化迅速蔓延的城市中创建一种具有文化及社会意味的自治区是可能和现实的。美术馆由雷姆·库哈斯及阿兰·弗劳克斯设计，是第二届广州三年展（2004-2006）的成果延伸。早在建馆之初，它就被构想成一种用于进行艺术实验的、大众能在私人住宅楼中参与艺术生产的嫁接设施。通过融入居民的每日生活环境，广东时代美术馆提供了一种最出乎意料的、最激进的机构建立模式。它生产出了一种打破传统艺术自治区界限的、极具活力的自治空间，有利于进一步形成一种兼具社会性与政治性的自治区。在其间，能发展并尝试各种富于实验性及创新性的想法。这些想法无处不在——它独特的建筑结构、城市位置；最为重要的，它有别于传统展览及公共项目的特殊展览制作模式。