孟后均现在的工作室在环铁艺术区后身的黑桥艺术区C区，他是前两年的时候从大望京那边搬过来的，而大望京被整体搬迁后现在已经成为了一个规模巨大的绿地公园了。工作室的空间不算大，一层是孟后均的工作区，室内搭了个小二层，那里就算是艺术家的生活区了。我见过的很多年青的艺术家都是在这样地过着日子。他们大多毕业于国
孟后均现在的工作室在环铁艺术区后身的黑桥艺术区C区，他是前两年的时候从大望京那边搬过来的，而大望京被整体搬迁后现在已经成为了一个规模巨大的绿地公园了。工作室的空间不算大，一层是孟后均的工作区，室内搭了个小二层，那里就算是艺术家的生活区了。我见过的很多年青的艺术家都是在这样地过着日子。他们大多毕业于国内著名的美术院校，为了一个可能的创作环境而不断地迁徙。他们能够时刻感受到周围的变化，这种变化往往又因为他们身处“城乡结合部”这一都市最敏感的区域，而变得更为激烈，变得更为深刻。毋庸置疑，这些就是他们的日常经验，也正在成为影响他们自身创作的决定因素。
孟后均最初的想法就是想把这些变化都“记录”下来，哪怕是那些一点一滴彼此根本没有任何逻辑关系的东西。至于如何去“记录”它们，孟后均还是选择了绘画方式，这个方式是他熟悉、坚持并时刻尊敬着的方式。
孟后均从一开始就想找到一种用以存储大量信息的画面结构，这种企图心使得他不仅倚重宏大的叙事，偏好大尺幅的画面，或许也在表面上与他的师长辈画家更加得接近。然而仔细观察这些作品，画中的人物往往是处于前景的位置并具有很明显的现实特征，而人物的背景虽然被统辖为同一个景深，但又形成了结构上的相互穿插，总是有点匪夷所思的感觉。
孟后均很想在之后的创作中去做出某种适应性地调整：即一方面去解决人物和背景空间的“兼容性”，一方面去解决背景空间中彼此间的“兼容性”，但是他很快就放弃了这样的努力。正如他的日常经验，“冲突”本身就是生活中司空见惯的事情，况且画面上的“冲突”又会形成“某种的有机度”。此外，孟后均对于“兼容性”的放弃也意味着对于“冲突”的深层思考，他认为从产生“冲突”的根源而言，“冲突”实际上就产生于“记忆”和“现实”之间。此刻的孟后均似乎产生了某种的觉悟：“记录”是一件看似简单其实很难的事情，它实质上就是记忆、现实和想象不分彼此的交织纠结。于是他哈哈笑着对自己说，“我怎么能又做球员又做裁判员呢？”
不再想成为“裁判员”的孟后均，现在一心一意地只是想成为一名满场狂奔而毫无拘束的“球员”。2007年以后的孟后均似乎总是在重复着“记忆要比现实更美丽”的结论，而一些作品主要是通过刻意强调“记忆”与“现实”的距离来体现这样的结论的。在这些作品中，人物依旧置于画面的前景，仍然具有很现实化的特征。而为了强化这种现实化的特征，孟后均也开始大量使用图像资源。这些相关的图像，既来源于他自己平日中的那些抓拍，有的又直接来自网络或杂志这样的公共渠道。对于这些图像的使用，孟后均总是先将这些人物与原有的环境“剥离”开来，然后再把她（他）们“置入”那些美丽的背景之中。“置入”是孟后均的某种强制性的行为，这在很大程度上造成了人物和环境之间“不兼容”的尴尬。孟后均的喻指是非常清楚的：即以现实性的“人物”来代称“当下”，而以美好的“背景”来表征“记忆”，画家又以两者间的“不兼容”进而揭示了“现实”与“记忆”的距离，体现了现实中的残酷和孤寂，以及超离现实之后的美好和温存。
2007年以后孟后均的另一些作品，则好像是在“现实”和“记忆”之间所发生的另一场博弈。在这些作品中，“现实”和“记忆”不再是泾渭分明的两个阵营，而是彼此穿插又相互纠结的一体。孟后均或许越来越认识到与其“兼容”还不如“并存”的道理，而在另一方面再美丽的记忆也是“碎片化”的，是由对过去的记忆片断所组成的“美丽天空”。针对于此孟后均努力去尝试着各种“并置”的可能性，既不同于传统绘画的叙述结构，又超离于架上绘画的语言形式，将那些原先游离于叙述过程之外的各种意象、暗示、象征联系起来，相互参照而结成一个整体。2010年完成的《静静的湖》呈现了画家针对“现实”和“记忆”两者关系新的自我表述：它不仅仅是关于意象、暗示、象征等等的叙述并置，同时也具体表现为某种结构性的空间并置：不再遵循线形时间和因果关系，而将彼此没有情节关联的图像“拼接”在一起，更很像意大利卡尔维诺的小说《寒冬夜行人》那样，“每一个故事都在最吸引你的地方戛然而止，把你悬在那里不管了，小说还没有充分展开，悬念还没有解答就结束了，而另一个故事又开始了。”
2010年孟后均还画了一些看似“不完整”甚至是“未完成”的作品。这些作品大多是有意地露白或者只在画面的局部作画，而且绘画手法也显得过于轻松自如。一些观者会因此而以所谓的“绘画性”来加以评价，事实是这些作品却更多的与孟后均关于“记忆”描述的深度模式相关。绘画作为视觉性的艺术，如同电影一样，空间与时间往往是无法剥离开的。孟后均在展开空间性思考的同时，旋即也开始了关于时间性的考虑。在这些看似“不完整”甚至“未完成”的作品中，孟后均一方面以形象性的方式揭示了“记忆”本身的残缺和破碎的真相，一方面更将“不完整”或“未完成”引申为针对于“完整”或“完成”的某种时间的“不确定性”，进而以“时间化”来替代“空间化”的概念。借助于此，事实上这类作品还隐含着孟后均针对当下的深度批判，正如杰姆逊所言，“丧失了从认识上描绘这个空间的能力，就是丧失了给自己定
