安德斯·格斯塔森曾说：“张永正的艺术，植根于中国传统和思想模式，他把自然宇宙的点点滴滴都纳入到作品中，既关乎人类的物质家园，又涉及形而上的世界。今天，在中国当代艺术的多元景观中，有谁能够代表中国艺术的新面貌？每当我静下心来思考这个问题时，总会想到张永正。”张永正，中国70后新一代艺术家。早在2008年，就
安德斯·格斯塔森曾说：“张永正的艺术，植根于中国传统和思想模式，他把自然宇宙的点点滴滴都纳入到作品中，既关乎人类的物质家园，又涉及形而上的世界。今天，在中国当代艺术的多元景观中，有谁能够代表中国艺术的新面貌？每当我静下心来思考这个问题时，总会想到张永正。”
张永正，中国70后新一代艺术家。早在2008年，就以个展“玄律”，呈现出他独特的艺术语言和艺术观念。他的作品，以蕴涵书法之气自由抒写，以中国古代“五行观”赋色，以中国古人哲学思想观照万物，呈现出一种阴与阳、天地与自然、心灵与宇宙间的循环、活跃、至动而有韵律的艺术境界。他从中国传统文化中寻求人与自然的契合、“天人合一”的观念，以此来观照当下：对现代人的生存与存在、人与自然和谐共存，进行一种终极的关怀思考。
即将于2010年9月4日举办的个展“迷悟”，将集中呈现他近几年来艺术创作的持续和推进。“迷悟”，按艺术家自己的说法：首先，它是一对阴阳关系，迷与悟之间是对立的，相反的。‘迷’对应着‘阴’，好比黑夜、黑暗、模糊；‘悟’对应着‘阳’，好比白天、光明、清晰。其次，迷悟，即迷惑与觉悟。迷：分辨不清，失去判断能力，迷失，迷惑；悟：觉醒，醒悟，大彻大悟。再次，从迷到悟，是一个过程，是精神升华的过程，是人生之路成熟的过程，是黑暗到光明的过程，也是修行者所追求理想的过程。最后，从我的创作而言，也是一个从迷到悟的过程。我从2005年以来，就以“过程” 系列进行创作，至今，已延续到“过程系列6”。《过程》系列，也是指从迷到悟的时间过程。我画面中的线也寓意着迷，但又指向通往觉悟的路。从迷到悟是艰难的，需要我们东方的传统文化和自身的行为规范。我期望我的生活与艺术踏上觉悟之路。
“我们所生活的这个时代，是一个虚幻的、迷幻的世界。所谓的繁荣，有时只是一种假象。现代人所追求的世俗的物质理想，都是因为精神所迷，是非不分。种种灾难都与人类的“迷”有关，多数人也没有觉悟的意识，人与自然、人与人之间的不和谐，也因为迷。解决我们所面临的问题与灾难，需要的是觉悟，醒悟。迷与悟，都取决于意念。”（张永正）
在他最近完成的一批新作中，那一贯流动绵延的力线的律动，沉静而充满生机的画面，却似乎被一种生成于混沌中的力突然冲破，呈现着“大爆炸、大冲撞”的视觉形态，给予人们的心理与视觉，一种强烈的不适和动荡感。由此，他的绘画，从以前所潜存着的一层深深的静寂，转而变得充满着动荡与不安，仿佛预示着一种灾难或危机的到来。也许，当代中国社会和整个世界所发生的巨大变化，会随之影响到中国人的宇宙观，这些作品可以说是他敏锐的个人感受，也可以说是艺术家在自己的美学世界中的新发现，预示着一种新的艺术语言的诞生。
有人说古希腊哲学家们最大的贡献,是把“自然”看作为没有人类存在的宇宙。然而，中国的先哲却认为，人与自然不可分离，是一个整体。因此，中国哲学史上，大部分的哲学家都在探讨人类如何努力寻找和保持二者间的平衡。而在艺术中，中国的艺术家张永正，亦做着同样的探索。
