周文斗在西班牙当了10年的艺术家。这件事听起来容易，实际上挺不容易。因为西班牙的忧伤和热烈，那是个富产艺术家的地方，从巴塞罗那到马德里，空气中都是艺术的味。文斗的东西在西班牙办过几次个展。这些作品初看起来好像一些轻松愉快的大玩具，但随后开始令人困惑，因为它们是智力向习惯的挑衅。我去看文斗的工作室，那些
周文斗在西班牙当了10年的艺术家。这件事听起来容易，实际上挺不容易。因为西班牙的忧伤和热烈，那是个富产艺术家的地方，从巴塞罗那到马德里，空气中都是艺术的味。
文斗的东西在西班牙办过几次个展。这些作品初看起来好像一些轻松愉快的大玩具，但随后开始令人困惑，因为它们是智力向习惯的挑衅。我去看文斗的工作室，那些墙上地下的东西各个都是脑筋急转弯。
悖论是周文斗最主要的特征。他因此看上去并没有西班牙的痕迹甚至艺术家的气息。但木讷其外，灵机其中。
他生活在生活的背面。仅从方法论看，使用现成品做装置在中国当代艺术中已经成为相当普遍的手段。但文斗仍然给我一种新鲜的感觉。
比较起来，他不像中国当代艺术家那样具有普遍强烈的社会学“问题意识”，没有政治波普的批判色彩，不是当代国际语境中，被期待的那种姿态轩昂的斗士。
对文斗而言，重要的是艺术。也许他的微不足道正是他的力量所在。然而，文斗的作品仍然是一种“破”。就艺术的颠覆性力量而言，他的“破”更日常，是一种与日常统治相抗衡的游击状态。让身边明白无误的事物重新成为谜语，一成不变的东西摇身而变回可能和神秘。
“破”是禅宗最重要的动词之一。禅的顿悟是什么？明海说是颠覆，连戏剧带舞台一起颠覆掉。有无执的“破”然后有透脱的“逸”与澄明的“在”。
因此，文斗的作品也是亲切和开启的——比如几件普通的体育用品，在他的异化转换中，丧失了使用功能，却呈显了物质材料的存在本身及其戏剧性和诗性。惠子说：我有一个大葫芦，太大了，没法切开当水瓢用，只有扔了。庄子说：笨，你可以乘着它漂游江湖呀。惠子说：有一种大树，木质虬结，做不了家具，木匠看都不看它。庄子说：像这样的大树立于广袤旷野之上，没有人砍伐它，真是太好了！我们可以躺在它巨大的树荫下，享受从虚无中吹来的微风。
物我同春，不但是物我的通感，而且是物我的更生同新。当艺术家更新一个乒乓球台、两个网球拍、五个篮球框或一堆羽毛球的时候，他自己也会随之更新。
西班牙的艺术家毕加索、米罗、达利、塔皮埃斯诸人，皆形神诡谲之辈，与法兰西之激荡、德意志之厚重相比，于欧洲现代艺术中独领一种迷幻色彩。文斗学出西班牙，其作品颇得其中三昧。
回国不久，文斗的创作又有新说——在一黑一白两个球体上，许多组时针各自走动；几坨普通的石头，在霓虹灯中发出钻石式的光芒。这两个机械抽象装置旨趣玄远，禅机清越，或可以谓之当代“逍遥游”与“齐物论”。
这样，北京人周文斗遭遇了西班牙和庄禅，艺术就变成好玩的事情。各种理论上的主义和专业用语都可以赋闲了，我们仅仅相会于心。
