舒群的绘画：一个轻于乌托邦的未来文化方案？

舒群的绘画：一个轻于乌托邦的未来文化方案？ 馆长引言UCCA荣幸地为您呈现舒群个展，此次展出的工农兵绘画系列体现出艺术家独特的视觉语言学魅力。舒群将其极具影响力的艺术理论应用于当代艺术的现状之中，重新审视了中国现代化进程中的弊端以及相应的理性解决方法。他通过一系列广为熟知的画作呈现出一个通往全新乌托邦社

舒群的绘画：一个轻于乌托邦的未来文化方案？

馆长引言
UCCA荣幸地为您呈现舒群个展，此次展出的工农兵绘画系列体现出艺术家独特的视觉语言学魅力。舒群将其极具影响力的艺术理论应用于当代艺术的现状之中，重新审视了中国现代化进程中的弊端以及相应的理性解决方法。他通过一系列广为熟知的画作呈现出一个通往全新乌托邦社会的未来轨迹。

首席策展人引言
舒群：从“绝对原则”到“ 后乌托邦之轻”
在《舒群的绘画：一个轻于乌托邦的未来文化方案？》（工农兵系列）这个主题下，舒群推出了他新近的思考—对乌托邦及其文化遗产的批判。他认为乌托邦这个概念在根本上讲是缘自两希（希腊、希伯来）文化逻辑的，而两希文化从肇兴伊始至今已彻底征服世界从而成为所谓全球化文明。但是两希文化自称霸世界以来却逐渐暴露出一种缺陷，即西方乌托邦话语秩序无不表现出其确定性逻辑的“致命的形式”（波德里亚）。这一致命的形式已经使世界缓慢地均质化、石化、铅化。一种明确无误的形式只适合无生命的东西，而社会是人类栖息之上的生命家园，对人来说，确定性永远不能成为其本性。
另一方面《工农兵系列》意在提示在经典的乌托邦话语之外，毛泽东时代为整个世界提供了某种轻于乌托邦话语秩序的乌托邦表达。在毛泽东时代，劳动成为一种艺术形式，一种艺术化、游戏化的文化态度，这种态度深深地植根于毛泽东时代“劳动”这一伟大命题当中。画面上依然是我们熟悉的那些“曾经的现实”的图像，但在这里完全是艺术家用来进行自我思想反省和进行主体重建的思想“工具”，而并非对此的还原；一方面是艺术家面对时代命运的理性态度和构建精神场阈的努力，另一方面也显示了其整合和修复身体思考力度的愿望，提示着我们的思考如何超越感性与理性，现实与幻像，主体与客体的词语羁绊，生发更主动及多意义的对于现实的感受和认知，并由此新界面的产生而获得形而上的意义。

艺术家自述
自80年代中期以来，我一直在努力营造着某种就当代艺术来说可以被称为“离题”的现象学表达。在80年代，我所发动的“离题”运动很象威廉?莫里斯在英国设计史上所作的“离题”创举，当整个世界正在长驱直入地向前看的时候，威廉?莫里斯提示了向后看的价值。

现如今，我想指出，一种原生态的毛话语对当代艺术的介入也是一种“离题”举措，在毛话语所营造的幻想当中，我们可以看到一种“轻”于发端于两希文化逻辑的纯粹乌托邦文体的未来学表达，纯粹乌托邦话语归根结底是囿于技术决定论的语式，而毛话语却溢出了或者说是对纯粹乌托邦话语秩序的“离题”！在这一“离题计划”当中，蕴藏着挣脱技术决定论这一“致命的形式”（波德里亚）的某种额外的辉光。