Boers-Li画廊荣幸地向您宣布，邱黯雄将于5月29日在本画廊1号展厅举办个展。此次展览名为“新山海经”，展览将一直持续到6月中旬。个展“新山海经”将全面展示邱黯雄近年来创作的关于新山海经的多种媒介作品，并且还将展出作品制作过程中、以及与山海经相关的一些文献性资料（邱黯雄的作品《新山海经》取材自中国最古老的神
Boers-Li画廊荣幸地向您宣布，邱黯雄将于5月29日在本画廊1号展厅举办个展。此次展览名为“新山海经”，展览将一直持续到6月中旬。个展“新山海经”将全面展示邱黯雄近年来创作的关于新山海经的多种媒介作品，并且还将展出作品制作过程中、以及与山海经相关的一些文献性资料（邱黯雄的作品《新山海经》取材自中国最古老的神话故事集《山海经》）。届时，展出的作品包括：两部水墨动画、部分油画、（木）版画、水墨绘画、艺术家手稿（及一些与《山海经》相关的出版物）。
邱黯雄1972年出生于中国成都，现在生活、工作于上海。邱黯雄在艺术作品中致力于探索古代中国美学与当代中国美学之间的联系。从他在德国学习油画及水墨构成的时候起，艺术家即已经开始关注各种不同分类的艺术史，以使自己面对当代全球化文化时拥有前瞻性的视野。这同样也成就了今天展现在观众面前的《新山海经》——这部具有梦幻色彩的水墨动画，脱胎自中国古典神话故事集——它的出现严肃地批判了当今社会中我们所面临的很多问题，如环境退化、过度发展、帝国主义等等。
在水墨动画《新山海经》中，邱黯雄重新编撰（改写）了《山海经》中的内容，动画中表现的“生物”是艺术家依据现代技术下出现的新事物创造而来的：像青蛙一样的推土机、犹如悬浮巨岛的航空母舰、像无头鸟的喷气式轰炸机、长着卫星接收器脑袋的蹄类动物。这些艺术家自创的形象既出现在他的动画投影中，也出现在如手稿、版画等纸上作品中，这些艺术家创造出的奇特图像既使当代艺术与艺术史上的前辈之作产生了联系，也使人联想到不断发展的社会及社会内部的批判造就了这样的艺术形象。
在第一部《新山海经》动画中，邱黯雄将历史本身作为作品的媒介。这部动画由数量众多的水墨绘画手稿组成，作品探讨人们在面对城市社会与面对自然时，同样体验到的疏离感。尽管这件视频动画的内容看上去近乎荒谬，但它却透过艺术家的个人观点，诠释出了宏观社会的走向。
在创作第一部《新山海经》的同时，邱黯雄也创造了自己的一套关于《山海经》的图像。之后，这些图像从手稿又变为了一套10张的木刻版画，这些版画也会在个展中展出。除此之外，那些源起于邱黯雄叙事性动画《新山海经》的场景，也出现在了个展中将会展出的油画创作中。另外，邱黯雄还会展示一张地图（它的绘制也是基于《山海经》的），艺术家在上面标出了所有他新创造出的奇怪的生物应该所处的 “地理位置”。
本次个展中最重要的作品是邱黯雄创作的第二部《新山海经》动画——《新山海经II》。像第一部《新山海经》一样， 这件作品同样采取了水墨动画的形式，用叙事性的语言描述了如：一座新的水坝造成的洪水淹没了一个被污染了的山谷、屠宰牲口、基因变异、饲养绵羊、及人类对宇宙中漂浮的行星进行殖民等。在上述的每个情节中，艺术家的想象力对机器人、甚至平凡如羊啊、牛啊之类的家畜产生了兴趣，艺术家赋予《新山海经II》的看上去有些别扭的时空感，比描绘梦幻的情景来的好得多。
在作品中，邱黯雄重现基因图像，表述当代人对于这种理论近乎“恋物癖”的崇拜——而这一物象的表达是通过水墨绘画进行的（对中国艺术史来说，水墨也是被推崇备至的艺术媒介）——于是，从这个层面上来讲，《新山海经》是一件容易读懂的作品。这些图像是对产生它们的社会体制的一种深刻的批判，观众会在观看后思考对于社会价值再认识的问题。通过阅读《山海经》引起的对于古典文学传统的探索，使邱黯雄想要去重新审视研究和探索的方式；邱黯雄借用同山海经作者同样的创作方法（虽然现在《山海经》的确切作者已不可考）：他想象、描述、创造、获取。
通过最初的对文学体系的改造，及至之后这一“改造”工作持续彻底地变化下去，邱黯雄用一种特定的历史性的创作方式将全球化的艺术实践转变为另一种文化模式；这种时间上的 “另一种文化模式”同样也卷入了当代话语，进而为产生一种新的“相互影响”创造了可能性。
